“乌发盘成霜，眉间到心上，丹蔻指，绘谁模样，戏里泪千行，谁假戏真唱。”戏曲的魅力来自于演员唯美的演绎，以造型身段的曼妙，似秋水的眼神洞穿了人心，用化骨的温柔吟唱伴随着剧情，诉说着悲欢离合，一出纸醉金迷。

　　所谓的“待上浓妆戏一场，卸去浓妆真面目”。指的就是戏剧中人物角色的塑造，演员由化妆造型塑造出角色的人物形象融入剧情中，为观众演绎一出精彩戏剧表演。可见化妆造型在戏剧表演中是不可分割的重要部分。舞台化妆造型是舞台美术重要的手段之一，化妆是一个组成的部分，属于舞台美术的一种造型艺术。当然，戏曲舞台造型艺术还包括了灯光，服装头盔，道具布景，这些也都是造型艺术手段中的一部分。

　　戏曲舞台是一门综合的艺术，一台戏剧演出是由众多部门协作完成的，而化妆，服装和演员是角色造型的创造者。通过对角色性格和年龄进行人物造型的创造，让演员更好的融入角色。就拿我们潮剧中的彩罗衣旦，也就是聪明活泼的花旦来说，人物特点聪明伶俐且青春活泼，所以妆底粉嫩，眼睛刻画偏圆以显灵动俏媚。而武旦刀马旦就不同了，刀马旦大多为巾帼英雄，提刀骑马、武艺高强的女性，身分大多是元帅或大将，因此以气势见长，所以造型上，强调的是人物威武稳重的气质，眼睛刻画上提且略有英气，以体现巾帼女英雄的形象。所以不同的人物形象要根据不同的角色要求去塑造。戏曲化妆所用工具和色彩还有技法也都大同小异,但在大同小异的化妆工具当中,要恰当运用色彩和技法来达到塑造人物且保持本剧种的特色，让观众一看便知，这就是戏曲舞台化妆造型在戏剧表演中起到的重要作用。

　　随着时代的发展，表现各种题材、风格各异的现代戏和原创潮剧剧本大量涌现，相继搬上舞台，为了更好地服务于本剧种，也为了适应人们日益提高的审美要求，必须运用一些新的化妆和造型手段，为演员塑造出更准确生动的剧中人物的造型，是舞台化妆造型师的必备技能。

　　有句名言说的好“不能千人一面，千歌一曲；力求一人千面，一曲多变。”多变的角色可以体现演员的表演能力，但一个演员的个人外表是不变的，所以在不同的角色要求下，就要通过化妆造型来使其人物形象符合剧本角色要求，特别是年龄上的跨越。一个年轻的演员要饰演老年人的角色，这就需要在演员的妆容上绘化老年妆，从面部的肌理和毛发颜色改变人物的外貌，使其符合角色年龄外表的要求。还有一些特殊角色的设定，如一些战争题材的现代戏剧，会出现一些伤员的人物形象，这就需要运用一些特效化妆方法来制造一些面部伤口，使戏剧演出更具真实性。

　　“举步如和风拂柳，启齿似燕语呢喃。”中国戏曲艺术源远流长，艺术形式多种多样，戏曲艺术是唯美的也是具有韵味的，是一种不断给人们带来精神愉悦和视觉享受的生活方式。伴随着科技的发展,舞台舞美技术的进步，以及人们审美水平的不断提高，塑造舞台人物形象、抒发戏剧情感、营造情境氛围是戏曲作品精彩呈现的重要途径，让观众能更好的身临其境,产生独特的视觉享受。戏曲人物形象造型在保留传统艺术精髓的同时也要不断的推陈出新，更好的符合当代人们的审美需求。

　　拂钿脂粉映红妆，乌发盘成霜，一抹黛眉如烟，眉间锁一丝浅浅哀怨。唯美的戏曲艺术呈现，用化妆造型根据剧情需要、环境要求、人物性格和年龄大小，帮助演员塑造鲜明的角色形象，增强舞台视觉的美感，让戏曲艺术之唯美用当代的艺术表现方式发扬光大！