姚璇秋从艺几十年来，在舞台上塑造了很多不同年龄、不同身份的妇女形象，其中有潮汕民间女子苏六娘、民族女英雄陈璧娘、女革命者江姐等等，这些角色身份不同、地位不同、年代不同、性格不同，姚璇秋紧紧抓住人物形象的特点，倾情演绎，在舞台上呈现的人物形象千人千面，各有所异。

　　姚璇秋入门学的是青衣，她的首本好戏《扫窗会》饰演的角色王金真就属于青衣行当。在这个戏里，姚璇秋塑造了一个秋夜寻夫的古代妇人王金真。戏里，王金真沦落相府为佣，其夫高文举却被强招为相府乘龙佳婿，为了寻找丈夫，在一个秋夜，王金真借扫窗名义靠近丈夫的书房。黑夜里，一路上有秋虫鸣叫，秋风拂树，一声一响，一举一动都对王金真产生影响。姚璇秋用细腻的做工来诠释王金真的各种心情。在这个戏里，王金真身着潮剧传统乌衫，手执扫把，边扫边寻，一路愁绪万端，凄楚而来。《扫窗会》一剧，戏曲界的名家多有观摩，历来备受称赞，昆曲名家张传芳对姚璇秋的台步和青衣矮步大加称赞，而京剧表演艺术家梅兰芳则对姚璇秋的唱腔比较欣赏，认为姚璇秋行腔声情并茂。在《扫窗会》中有一段“曾把菱花来照”的唱段，这是潮剧传统曲牌体的唱腔，姚璇秋以情入曲，以曲传情，唱来委婉、深情、细腻，历来备受称道，现在已经成为潮剧经典唱段。在姚璇秋演出的诸多剧目之中，青衣戏其实并不多，但是单凭《扫窗会》的王金真一角，无论做工或者唱功，都奠定了姚璇秋作为潮剧青衣名旦的地位。

　　除了青衣，姚璇秋的闺门旦也非常出彩，她扮演的苏六娘、黄五娘这两个扬名海内外的角色就是闺门旦。但姚璇秋不是一味地照搬舞台闺门旦的程式，而是结合不同人物的身份来诠释人物形象，比如同属闺门旦，苏六娘是普通潮汕百姓女子，无论着装、扮相、言行举止都是小家碧玉，而黄五娘则是家庭富有、具有一定社会地位的潮州城西员外黄九郎的千金，平时大门不出二门不迈，因此元宵夜难得的一次外出观灯，她在欣喜之余还略显矜持娇贵。明白角色身份的不同，姚璇秋演绎起来自然形象各异。

　　姚璇秋表演技术的卓越，还在于不拘泥程式，她在潮剧《辞郎洲》之中扮演的陈璧娘，则完全突破了行当的表演程式。在《辞郎洲》中，姚璇秋结合陈璧娘在剧情中的不同身份，一共糅合了闺门旦、青衣、武旦等几种表演行当。其中，“劝郎”、“送郎”一场，陈璧娘的身份是潮州都统张达夫人、是一个送别丈夫出征的妻子，她深明大义，柔情款款，姚璇秋用的是闺门旦的程式来诠释，显得雍雅大方。而在“哭郎”、“骂贼”、“殉国”等场次之中，因为家仇，因为国恨，处在这样的复杂情感世界里，姚璇秋融合了青衣与武旦，演绎了陈璧娘面对丈夫去世的悲哀，面对国贼的仇恨，面对潮州父老的挚爱，彰显了其“柔情似水，烈骨如霜”的个性，更加丰满地表现了陈璧娘的人物形象。值得一提的是，在“哭郎”一场之中，“崖山遗恨恨无涯，家国罹难万民哀。当初劝郎身许国，今旦呼郎待妾来。劝郎辞郎永诀，殉国殉郎妾应该。”短短六句唱词，姚璇秋身着武旦行头，以无限哀伤的腔调演唱这个唱段，显示了民族女英雄内心细腻的情感世界。当年《辞郎洲》一剧在香港演出的时候，香港著名影星夏梦现场观看，看至此，尽管语言不通，但是夏梦也止不住泪水盈眶，可见姚璇秋表演的魅力。

　　把握不同时代背景、不同人物身份、不同人物性格进行演绎，是姚璇秋几十年舞台表演的一贯原则。而对于戏里戏外的把握，姚璇秋也是有自己的原则。她曾经说过，演戏时候要七分投入三分把握。她不建议演员全身心入戏。姚璇秋说：“有一句话叫做演人不演行，因为你不完全是角色，你只是来演绎他（她）。因此演员无论是情感或者做工，都必须有所控制。具体如何控制，我认为应该七三分，七分感情去投入演绎，三分感情来控制这个角色，舞台的表演点到为止即可，否则就失控了。”

　　姚璇秋一直遵循自己的演艺原则，从艺70年来，她在潮剧舞台上塑造了一批经典的人物形象，为潮剧的传播发展做出了巨大的贡献。